在百姓中間扎根，關(guān)鍵要拿出好作品(堅(jiān)持“兩創(chuàng)” 書(shū)寫(xiě)史詩(shī))

　　任何時(shí)候都不能怠慢舞臺(tái)、怠慢觀眾。不管是在大城市華麗的舞臺(tái)，還是在鄉(xiāng)村簡(jiǎn)易的戲臺(tái)，對(duì)于戲曲演員來(lái)說(shuō)是一樣的，觀眾永遠(yuǎn)是“衣食父母”

　　習(xí)近平總書(shū)記在中國(guó)文聯(lián)十一大、中國(guó)作協(xié)十大開(kāi)幕式上的重要講話強(qiáng)調(diào)：“廣大文藝工作者要堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，把人民放在心中最高位置，把人民滿意不滿意作為檢驗(yàn)藝術(shù)的最高標(biāo)準(zhǔn)，創(chuàng)作更多滿足人民文化需求和增強(qiáng)人民精神力量的優(yōu)秀作品，讓文藝的百花園永遠(yuǎn)為人民綻放。”身為評(píng)劇演員，我對(duì)“讓文藝的百花園永遠(yuǎn)為人民綻放”感觸最深。戲曲藝術(shù)源于人民，戲曲藝術(shù)的傳承創(chuàng)新更要植根民間。

　　評(píng)劇的特色是接地氣、聚人氣，從百姓視角揭示真善美。評(píng)劇最初叫“蹦蹦”，折射出它源自民間的藝術(shù)底色。它的創(chuàng)作演出需要在百姓中獲得認(rèn)可，無(wú)論舞臺(tái)大小、觀眾多少，首先要拿出演好每一場(chǎng)戲的態(tài)度。在漢沽評(píng)劇團(tuán)忙碌的日子，對(duì)我來(lái)說(shuō)既是鍛煉，也是藝術(shù)觀念上的深造。劇團(tuán)演出強(qiáng)度大，一年365天，我大概要演150場(chǎng)戲。場(chǎng)地經(jīng)常是鄉(xiāng)村大棚，每逢冬季寒風(fēng)刺骨，演唱時(shí)呼出的氣能讓睫毛結(jié)冰。為了把最符合人物特點(diǎn)的舞臺(tái)形象展示給觀眾，我身著單薄的戲衣上場(chǎng)，很多時(shí)候四肢凍麻木了，身段使不出來(lái)。怎么辦？我們研究出一套保溫方法：先把塑料布包在腿上，把塑料袋套在腳上，然后再穿上戲衣、彩鞋，既保暖，又能保證身段好看。

　　越是看到鄉(xiāng)親們投入的表情，聽(tīng)到熱烈的喝彩，我越能保持良好的演出狀態(tài)。曾有人問(wèn)：“昭娟，老鄉(xiāng)們看戲沒(méi)那么講究，你多穿點(diǎn)也沒(méi)關(guān)系，不會(huì)影響舞臺(tái)形象，為什么非把自己苦成這樣？”其實(shí)，演員在塑造角色的同時(shí)，也在被角色和舞臺(tái)所塑造。無(wú)數(shù)次登上基層舞臺(tái)，感受到百姓對(duì)評(píng)劇藝術(shù)的認(rèn)可，讓我更加堅(jiān)定，任何時(shí)候都不能怠慢舞臺(tái)、怠慢觀眾。不管是在大城市華麗的舞臺(tái)，還是在鄉(xiāng)村簡(jiǎn)易的戲臺(tái)，對(duì)于戲曲演員來(lái)說(shuō)是一樣的，觀眾永遠(yuǎn)是“衣食父母”。

　　讓評(píng)劇在百姓中間扎根，關(guān)鍵要拿出好作品。其中，傳統(tǒng)劇目改編是重要課題，改編的關(guān)鍵是抓準(zhǔn)傳統(tǒng)劇作中有當(dāng)代意義的精神價(jià)值。比如天津評(píng)劇院創(chuàng)排的《趙錦棠》，就是對(duì)花派傳統(tǒng)劇目《朱痕跡》的改編。我們?cè)趧”尽⒈硌荨⑽枧_(tái)上都做了很大改動(dòng)，不斷捋順情節(jié)、剪除支脈，最大的創(chuàng)新是塑造了趙錦棠這一人物。原劇中，趙錦棠僅是一般角色，改編后成為主角，她對(duì)愛(ài)情忠貞、對(duì)老人盡孝、對(duì)苦難不屈服，是一位有鮮明個(gè)性和真摯情感的女性。這樣的人物形象更能引發(fā)當(dāng)代觀眾共鳴。表演上，我邀請(qǐng)京劇、昆曲演員編排設(shè)計(jì)動(dòng)作，將京昆表演中富有技術(shù)含量的程式化形體動(dòng)作與評(píng)劇的生活化動(dòng)作相結(jié)合。在《磨房》《牧羊山》兩折戲中，表演融入了昆曲水袖的秀美氣韻。我們對(duì)唱法也做了調(diào)整，以剛?cè)岵?jì)、富于變化的演唱展現(xiàn)人物內(nèi)心的曲折感受，使唱腔更細(xì)膩，更加符合人物情感發(fā)展的需要。

　　除了傳統(tǒng)評(píng)劇改編，新創(chuàng)劇目也要出彩。我們以建黨百年為主題，集結(jié)國(guó)內(nèi)一流創(chuàng)作力量，精心籌劃推出《革命家庭》。這是一部多媒體融合的大型現(xiàn)代戲，文本充分戲曲化，舞臺(tái)表演充分多元化。主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)在深入考量劇目藝術(shù)風(fēng)格、演員動(dòng)作、唱詞內(nèi)容基礎(chǔ)上，將評(píng)劇傳統(tǒng)戲曲形式與多媒體技術(shù)有機(jī)融合，虛實(shí)相生地將革命場(chǎng)景、戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面呈現(xiàn)于舞臺(tái)，給觀眾以革命精神的洗禮。臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功，新創(chuàng)劇目更考驗(yàn)排演是否到位。《革命家庭》戲份重、唱腔多，需要大量排練。抗擊新冠肺炎疫情期間，排練與合成時(shí)間不得不壓縮，但藝術(shù)品質(zhì)決不能打折扣。大家常常是早上進(jìn)劇場(chǎng)，一直忙到凌晨時(shí)分。我飾演的主角方承有多處“跪步”，為保障動(dòng)作質(zhì)量和情感抒發(fā)到位，我的膝蓋結(jié)起了巴掌大的血痂。創(chuàng)作要靠心血、表演要靠實(shí)力，只要站在舞臺(tái)上，我就會(huì)與人物合二為一，以我之身塑人物之魂。

　　15歲初登舞臺(tái)，至今已逾40年，我最深的感受是：文藝工作者的生命在舞臺(tái)上，根在百姓中間。我會(huì)繼續(xù)敬畏舞臺(tái)，不因藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的增加而有任何懈怠。每次大幕拉開(kāi)，都是新的開(kāi)始。

　　(作者為評(píng)劇演員、天津評(píng)劇院院長(zhǎng)曾昭娟)