【到新時代新天地中去·古代樂器復原和研究者】

　　光明日報記者 殷澤昊 彭景暉

　　江蘇沛縣，漢城公園，歌風臺巍然聳立。

　　兩千多年前，劉邦置酒沛宮，與父老子弟共飲，席間酒酣，擊筑詠詩：“大風起兮云飛揚，威加海內兮歸故鄉，安得猛士兮守四方！”

　　時光漫漫，《大風歌》流傳千古，當年劉邦所擊之筑，卻一度失傳。2010年，沛縣民間手工藝人郝敬春成功復原十三弦筑，讓千年前的樂器再度回歸人們的視野。

　　郝敬春的弟子、南京曉莊學院音樂學院青年教師龔雪告訴記者，沛筑再度問世離不開海量文獻梳理、各類文物研究、反復對比試錯的工作。

　　這個過程，用了大概20年。

　　記者走訪了不少從事古代樂器復原工作的青年人，在他們及前輩的故事里，品讀到許多古代樂器或顛沛流離、或深埋歷史塵埃的命運。

　　如今，沛筑、箜篌、方響、編鐘、編磬、骨笛、瑟、篪、陶鼓都回來了！這些過去只存在于上古傳說、歷史文獻、壁畫遺跡的樂器，在樂器復原者和研究者努力下，正從不同的時空“穿越”到當代，再現國風古韻的燦爛輝煌，再述中華文明的源遠流長。這些青年人相信，古老的樂音能激活中華兒女血脈中塵封的記憶。

　　初遇

　　2015年4月的一天，在新疆巴音郭楞蒙古自治州博物館，大學生魯璐終于見到了幾件心心念念的文物——漢代以前的箜篌。

　　在中國音樂學院國樂系學習期間，魯璐曾在文獻中看到“1996年，新疆且末考古發現兩件木豎箜篌”的消息。從那時起，她的一個愿望就是未來能親眼見到這些箜篌。臨近畢業，魯璐決定用這趟與箜篌的奔赴之旅告別學生時代。

　　眼望有千年歷史的箜篌，魯璐忍不住遐想：它們的主人是誰？他會用什么姿態、在什么場合演奏箜篌？他會演奏什么樂曲？……種種問題都無法解答。那時，年輕人沒有想到，后來自己的職業生涯與箜篌緊緊地綁在了一起。如今，這位中國音樂學院國樂系的教師，最得意的一個“身份”便是“為箜篌奔走的躬行者”。

　　箜篌興于漢、盛于唐，明末清初逐漸失傳，直到20世紀初才重現于世。魯璐當年見到的古代箜篌，結構簡單，僅由幾塊胡楊木拼制。如今，箜篌在不斷發展，結構更加復雜精細，藝術表現力更加強大。

　　盡管箜篌已脫離瀕危狀態，箜篌的興衰沉浮史中仍有很多遺憾：古譜缺失、技法失傳……每一種遺憾，都是魯璐想盡力彌補的。“讓箜篌再度興盛就是我的使命，我要做的還有很多。”魯璐說。

　　幾乎每一個古樂器研究者都有類似的經歷。湖北省博物館陳列部主任曾攀第一次聽到出土編鐘的聲響時，感覺“心里被清空了”。

　　撞木落，鐘聲起。2013年，在湖北省隨州市博物館的地下室里，曾攀和同事們正在為這套在葉家山考古發掘現場出土的編鐘測音。曾攀覺得自己是一個幸運兒，因為他“聽到了這套編鐘重見天日后的第一聲”。

　　那時，曾攀已在湖北省博物館陳列部工作兩年，在之前的工作中，編鐘也是常見的研究對象。但這一次，千古鐘聲“敲”進他的心里，他對編鐘之音產生了濃厚的興趣。

　　他測量到，這套西周時期的編鐘組合共有十個音，包含周代音階的骨干結構“羽”“宮”“角”“徵”，還在甬鐘上測到了和諧的雙音。“古人對音樂的掌握超乎我們的想象，這些編鐘就是了解先秦時期中國人音樂生活的重要依據。”自那以后，曾攀把更多精力投入編鐘樂律的研究中。

　　喚醒

　　以現今的技術水平，參考文獻資料或出土文物，從器型上復原一件樂器并非難事，但“復原的樂器若是無法演奏、無人演奏，復原就沒有意義”。這是古樂器復原研究者的共識。復現古代樂器的模樣只是第一步，將它們“從沉睡中喚醒”，讓更多人聽到它們奏出的天籟才是最終目的。

　　“沛筑的復原與改良經歷過無數次嘗試。”龔雪回憶道。以出土文物為參照復原的沛筑音色生澀且音量很小。

　　那段時間，龔雪跟隨師父走訪了許多博物館和音樂院校，請教了諸多領域的專家。他們團隊最終解決了這些問題。他們在筑身內部增設音柱，在音梁上鑲上銅條，在兩側增設發音孔，使音色更清亮飽滿；將沛筑的面板、底板改為雙弧面，擴大共鳴體，實現了對稱共鳴，增大了音量。

　　“描述這個過程，也就兩三句話，但我們試錯的次數多到記不住。”龔雪說，改良是為了不斷追求極致的音色，所以花費再多精力也值得。

　　同樣要“喚醒”樂器，魯璐面對的是不同的問題。

　　近年來，新疆且末、哈密等地區陸續出土了各個歷史時期的箜篌。“這足以說明，歷史上，在絲綢之路所輻射的地區，箜篌曾十分流行。現在，如果這些地方無人知箜篌、彈箜篌，是多么遺憾的事。”魯璐說。

　　在她看來，讓箜篌文化“回流”到箜篌曾經的興盛之地，才算是箜篌“靈魂的回歸”，沒有什么比這件事更美妙。2017年，她再度來到新疆且末。這一次，她帶上了心愛的箜篌。

　　為當地培養箜篌教師、給孩子們開設公益箜篌課堂……這些事，魯璐已經堅持了六年，她播下的一顆顆種子正在生根發芽。“每當我看到當地學習箜篌的人越來越多，每當我得知又有孩子因為箜篌特長被高校錄取，我都會無比激動。做了這些事，才算不忘歷史，對得起自己熱愛的箜篌藝術。”魯璐說。

　　新聲

　　每一種樂器都是特定歷史條件下的產物，當它們“穿越”到當代，這些樂器是否具備新的藝術生命呢？

　　曾攀介紹，編鐘集中體現了先秦時期的禮樂文化。如何讓編鐘在當代生活中綻放光彩成了曾攀和同事們鉆研的問題。

　　雖然人們還未在考古發掘中發現編鐘的樂譜，曾攀依然對編鐘的藝術化呈現充滿信心：“以目前發現的古代編鐘典型代表——曾侯乙編鐘為例，它音色純正、音準精確，音域跨越了五個半八度。這樣的樂器無疑能駕馭多種風格、類型的樂曲。”

　　在編鐘樂律和聲學性能的研究中，編鐘強大的音樂表現力不斷給曾攀帶來驚喜。在他看來，這就是中國古樂強大生命力的最好例證。

　　和編鐘一樣，箜篌和沛筑都有著樂譜缺失的遺憾，也面臨演奏技法無從考證的問題。

　　“歷史上描述箜篌的詩詞倒不少，可惜沒有箜篌樂譜傳世。”魯璐說，但這不影響她賦予這種古老樂器新的生命。

　　民樂專業出身的魯璐，把所學知識和技巧運用到箜篌樂曲和演奏技法的開發中。魯璐介紹，中國器樂文化的發展一脈相承，各種樂器的發展脈絡總有交集，尤其是弦樂之間的關系會更緊密。因此，在樂曲和技法上向古箏、琵琶借鑒，同樣可以讓箜篌發揮它“二十三絲動紫皇”的魅力。

　　龔雪則從文獻和漢畫像石上尋找靈感，摸索沛筑的演奏技法，并移植或改編古曲、民歌，“為筑所用”。

　　我國古代的音樂文化豐富燦爛如磅礴江河，至今仍影響著中國人的音樂生活、審美取向和人文精神。每一件古代樂器被復原，就如同這江河一條曾經干涸的支流再度盈滿。采訪時，專家們感慨，是這些年輕的演奏者和研究者們，用青春年華參與并見證著一件件失傳樂器的回歸，江河壯麗，只因青春的涓涓細流充滿生機。

　　（本期選題支持：蘇 雁 王勝昔 夏 靜 郭 超 張 銳）

　　《光明日報》（2023年07月25日 12版）