“暮春之初，會于會稽山陰之蘭亭……”5月16日傍晚，北京南陽共享際劇場上演的國風懸疑沉浸式戲劇《因風起》中，《蘭亭集序》的吟誦聲像縷縷青煙漫過穹頂。26歲的觀眾張雯雯踩著腳下仿青苔紋路地毯往里走，忽然，青衫廣袖的演員與她擦肩而過，袖口帶起一陣艾草、檀香交織的微風。“這味道……”張雯雯忍不住多吸了兩口，想起此前看過的史料，魏晉名士確實常熏艾草與檀香。“沒想到劇組連這種細節(jié)都考慮到了！”張雯雯驚喜地贊嘆道。

　　自稱“話劇迷”的張雯雯，還是第一次體驗沉浸式小劇場。當演員與她推杯換盞、共創(chuàng)曲水流觴的雅趣時，她發(fā)現(xiàn)自己不再是坐在觀眾席上的旁觀者，而是真真切切置身于千年前的文人雅集——這種奇妙的體驗，正是當下年輕人所追捧的。

　　中國演出行業(yè)協(xié)會發(fā)布的數(shù)據(jù)顯示，2024年全國劇場類演出票房達119.29億元，觀眾超5400萬人次。小型戲劇、戲曲、音樂劇、音樂會、魔術(shù)等許多藝術(shù)類型的演出入駐城市新空間，贏得年輕消費者青睞。其中，脫口秀（單口喜劇）演出場次和票房上升幅度最大，分別上升53%和48%。沉浸式小劇場，正成為線下文化消費的“黑馬”。

　　寫字樓里的“戲劇蜂巢”：盤活空間，帶火消費

　　暮色四合，上海江西中路的亞洲大廈電梯間總在上演奇妙碰撞：穿西裝的上班族低頭刷著工作群，隔壁穿衛(wèi)衣的姑娘正跟同伴模仿《阿波羅尼亞》里的意大利腔調(diào)。電梯門在六樓“叮”地打開，松木香氣混著若有若無的鋼琴前奏涌出來——誰能想到，這座看著普通的寫字樓，藏著約20個全年營業(yè)的沉浸式小劇場。

　　走廊兩側(cè)的劇照墻密密麻麻的，劇場經(jīng)理郭女士指著最顯眼的一排說：“這部劇駐演8年，演了2200多場，周末常坐滿外地來的觀眾。”推開隔音門，暖黃色燈光下，演員正踩著木質(zhì)地板唱跳，離第一排觀眾不過半米距離。曾經(jīng)閑置的寫字樓樓層，如今變成戲劇“蜂巢”，音樂劇、脫口秀、互動戲劇等多種藝術(shù)形式在不同角落同時上演。

　　這樣的場景并非個例。近年來，隨著國家將“沉浸體驗”列入鼓勵類產(chǎn)業(yè)，北京國貿(mào)的寫字樓、浙江杭州湖濱銀泰的商場中庭、湖南長沙的老舊倉庫紛紛化身“斜杠青年”，供給小劇場消費。在杭州，年輕人逛湖濱銀泰商場時能隨時坐在中庭看一場脫口秀，點單時說不定會被拉去當段子素材；在長沙，《新劉海砍樵》把廢棄倉庫改造成會“下雨”的舞臺，全息水霧里，演員的唱詞能飄進隔壁小吃店，4個月吸引12萬人次觀演。

　　空間改造帶來的貼近與便利，正重塑著年輕人的文化消費習慣。數(shù)據(jù)顯示，2024年上海演藝新空間接待觀眾323.67萬人次，外地游客占比近四成，帶動周邊住宿、交通消費超5億元。在南京的531space，原創(chuàng)劇設(shè)計的多線結(jié)局，讓觀眾的每個選擇都影響劇情走向，有人為集齊所有結(jié)局連刷十幾次。

　　“自從原創(chuàng)音樂劇《辛吉路的畫材店》開演，我都看了20多場了！”22歲的武漢大學新聞與傳播學院學生李睿用親身經(jīng)歷為小劇場“消費熱”代言。周末踩著高鐵時刻表出發(fā)：下午一點漢口站上車，窗外的城市風景還未看夠，六點已站在上海的亞洲大廈樓前。一碗生煎下肚，七點半她準時坐在劇場里。

　　因為經(jīng)常在劇場遇到相同的觀眾，李睿和一些劇迷漸漸熟絡(luò)起來。演出結(jié)束后與劇迷和演員互動，已經(jīng)成為她每次觀劇不可或缺的環(huán)節(jié)。這種“沉浸式粘性”讓她和許多劇迷從“一次性打卡”變成“高頻復(fù)刷”。對他們來說，享受沉浸式小劇場消費，就像周末逛街般自然。

　　打破界限的舞臺：觀眾成為故事的一部分

　　五月的一天，剛下班的白領(lǐng)王詩宜，來到了沉浸式音樂劇《燈塔》的演出現(xiàn)場。盡管并未提前了解劇情，甫一進來，她便立即進入故事——這是一次與大海有關(guān)的邂逅：她穿著帆布鞋，踩在厚實細膩的“白沙”上，前方幽藍的“海浪”輕輕翻涌，一座“燈塔”在風雨中若隱若現(xiàn)，里面?zhèn)鱽砜~緲的歌聲。

　　突然，一個“水手”跑到她面前，塞給她一根繩子：“修船工，快來幫忙！”毫無準備的王詩宜愣了一下，趕緊接過繩子開始編船繩。“來不及了！暴風雨來了！”剛剛手忙腳亂打了個繩結(jié)的王詩宜，又被簇擁著躲進燈塔里。

　　充滿互動的劇情設(shè)計，就這樣一步一步地，推動著她忘我地走入守塔人的故事。直到演員返場，燈光全部亮起，劇場天花板灑下“鵝毛白雪”，王詩宜才回過神來，劇情帶來的感動也隨著“雪花”在內(nèi)心融化。

　　“觀眾也可以參與演出，過一把‘戲癮’。”王詩宜說，互動環(huán)節(jié)中，演員會根據(jù)觀眾的反饋來調(diào)整劇情內(nèi)容，觀眾的創(chuàng)造力配合演員精湛的演技，為戲劇制造了妙趣橫生的現(xiàn)場效果和出乎意料的結(jié)局。

　　“沉浸式小劇場戲劇給予了觀眾在戲劇場域內(nèi)的活動權(quán)和參與劇情的可能性。”山東師范大學學者車曉宇說。“表演區(qū)和觀賞區(qū)之間的界限趨于模糊，造成了觀演之間心理距離的接近。”戲劇導(dǎo)演王曉鷹也曾提出，沉浸式小劇場戲劇構(gòu)建了新型的觀演關(guān)系，能夠向觀眾傳遞更細膩的情感、更深刻的思想和更復(fù)雜的人生感悟。

　　五一假期，王詩宜連著五天泡在不同的小劇場。回到公司，同事們都覺得她不一樣了：“以前你總是沒精打采的，現(xiàn)在神采奕奕！”她笑著回應(yīng)：“可能是跟隨劇中人體驗了一段‘新鮮’的生活，在與演員目光交匯時接收到飽滿的情感輸出后，找到了久違的純粹和感動吧。”

　　在熱潮中沉淀：從追逐流量到高品質(zhì)共創(chuàng)

　　翻動著手機備忘錄，李睿發(fā)現(xiàn)今年她在小劇場戲劇上已花費一萬余元。其中，大部分演出讓她覺得“物超所值”，但仍有幾場劇目存在“通病”。

　　“一些劇目票價虛高，劇情老套，互動環(huán)節(jié)也很生硬，感覺就是隨便弄了點燈光和噱頭，還不如我平時玩的劇本殺有意思。很多小劇場會專門設(shè)置可以參與表演互動的‘互動位’，這種座位很難搶到票，除非加價購買。”李睿反映，她能接受的沉浸式小劇場票價一般為100元至400元。

　　在購票軟件的評論區(qū)，不難看到相似的“吐糟”，這折射出行業(yè)痛點：部分商家盲目跟風，將“沉浸式”簡單等同于“燈光+互動”，忽視了劇情打磨和表演質(zhì)量，演出水平參差不齊。許多年輕消費者期待沉浸式小劇場能夠邁過“僅圖新鮮”的門檻，真正打造出穩(wěn)定、優(yōu)質(zhì)的劇目作品。

　　好在，行業(yè)已開始探索良性發(fā)展之路。例如，上海出臺政策，要求駐場劇目年演出量不低于80場，并且設(shè)置票房和觀眾人數(shù)雙指標考核，倒逼從業(yè)者提升品質(zhì)。

　　“保證和提升劇作質(zhì)量，必須重視劇本。”除了在管理和運營層面設(shè)立高標準，劇作家余青峰認為編劇和導(dǎo)演更應(yīng)當潛下心來打磨劇目，而非急著將半成品推向市場。今年5月7日，余青峰出品、導(dǎo)演的新古典園林沉浸式演出《西溪·水滸》在杭州西溪國家濕地公園發(fā)布，預(yù)計六月份首演。他介紹，該劇的打磨已耗時近兩年，在首演前還需要進行多輪實地排練和內(nèi)測，直到制作團隊滿意為止。

　　近年來，余青峰一直致力于小劇場戲曲和沉浸式演出創(chuàng)作，其擔任編劇的黃梅戲首部小劇場作品《玉天仙》曾斬獲國際戲劇獎項。由此，他對沉浸式戲劇創(chuàng)作頗有一些心得——“把故事還給觀眾”。

　　“要知道觀眾需要什么樣的故事，尋找角色與觀眾的共鳴點，讓他們在思想和情感上擦出火花。”余青峰會特別留意年輕觀眾在社交媒體上的觀劇反饋，并及時調(diào)整相關(guān)劇情。

　　2024年2月1日起，國家發(fā)展改革委修訂發(fā)布的《產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)調(diào)整指導(dǎo)目錄（2024年本）》正式實施，其中演藝業(yè)、沉浸體驗等位列鼓勵類目錄。沉浸式小劇場這匹在青年群體中掀起消費熱潮的“黑馬”，在與文化旅游、創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)等領(lǐng)域進一步結(jié)合后，大有奮蹄之勢。

　　“能不能跑出勢頭，就看抓不抓得住年輕人了！”一位業(yè)內(nèi)人士判斷，保證劇目品質(zhì)只是第一步，長遠來看，還是要變革單向輸出的觀演關(guān)系，大膽調(diào)動各種元素延展戲劇創(chuàng)作的邊界，把年輕觀眾更深度地拉進共創(chuàng)的生態(tài)里。

　　（應(yīng)受訪者要求，文中部分人物為化名）

　　（本期選題支持 李晉榮）