在外人眼中，白瑪次仁的人生似乎是一連串“跨界”的選擇：舞蹈、導演、企業管理，他的身份始終在切換，但他自己卻篤定地認為，這一切只有一個起點與歸宿——弘揚西藏文化。

　　少年時代的奮斗，是為了走出小村追尋夢想；青年時代從舞臺上轉身，是為了讓西藏故事更好地被看見；繼而對數字文化的探索，是希望用新的方式把文化根脈延伸得更遠。跨界之路，指向同一份擔當：把西藏文化帶到更廣闊的天地。

　　初次見到白瑪次仁，他穿著干練的黑色皮夾克，目光清澈而堅定，言談間仿佛又將我們帶回了那段孤獨卻充滿力量的少年歲月。13歲時，白瑪次仁背起用傳統氆氌呢縫制的行囊，離開藏東的村落，獨自踏上通往廣闊世界的旅程。那份刻入骨髓的孤勇與執著，塑造了他后來面對任何挑戰都無所畏懼的性格。

　　少年時代的舞蹈訓練成為他人生的第一塊基石。白瑪次仁從10歲開始學習舞蹈，大學就讀于中央民族大學舞蹈學院。大學四年，他為自己設下層層目標：大一讓全班認識他，大二讓全年級知道他，大三在系里打響名號，大四要在全校聞名。他做到了，汗水與努力將舞臺變成了他成長的基石，也讓他明白，專注和堅持是夢想生根發芽的力量。

　　然而，舞臺的光芒雖然耀眼，卻不能承載他心中對西藏文化更宏大表達的渴望。27歲，正值舞蹈生涯高峰，他毅然離開舞臺，轉向幕后，成為導演。這一選擇，既是對藝術更高追求的探索，也是人生的一次果敢轉身——他明白，只有不斷跨越舒適區，生命的火焰才能持續燃燒。

　　今年，作為西藏自治區成立60周年文藝晚會的副總導演，白瑪次仁再一次肩負起巨大的創作壓力。這場承載著歷史使命的晚會籌備工作始于去年5月，歷時一年多，涉及全區7市（地）的優秀演員集中排練，劇本反復打磨30余遍，力求將西藏60年的巨變、文化傳承和新時代百姓的幸福感完整呈現。每一段敘事、每一場歌舞都在他的眼中反復推敲，直到精確無誤。

　　“從前期策劃到排練落地，每一步都充滿挑戰，但看到演員們全力以赴，我感到很欣慰。”白瑪次仁說。全區最優秀的演員齊聚拉薩，無論是林芝嘎拉村的吟唱，還是舞臺上感人至深的舞蹈節目《我們都是親兄弟》，都被精心串聯，呈現出緊湊而自然的節奏。這不僅是一次藝術的創作，更是一次對團隊凝聚力和執行力的考驗。

　　晚會播出后反響熱烈，觀眾感受到的不只是高原風光和民族特色，更有西藏60年發展變遷和新時代百姓的幸福感。媒體和社會各界給予高度評價，認為晚會不僅展現了高超的藝術水準，更向世界展示了一個真實、立體、全面的新西藏。對于白瑪次仁而言，這是一種使命感的實現——他用專業和執著，將個人能力與時代需求緊密結合，創造出具有深遠影響的文化作品。

　　相比舞臺上的轉型，白瑪次仁的人生在2024年迎來了更大的挑戰——成為西藏數字文化有限公司負責人，他坦言：“一開始接手時心情是忐忑的。”

　　不同于導演工作直面舞臺和觀眾，如今更多的是企業管理和產業開拓。如何激發文化產業的生命力？白瑪次仁開始通過各種渠道學習，并嘗試從身邊的年輕人身上尋求答案。

　　公司有20多位員工，很多是“00后”“05后”，他們思維活躍、敢想敢試，總能在討論中冒出新鮮的點子。白瑪次仁說：“他們很珍惜機會，也特別有激情。我常說，帶著情懷和真誠去做事，就不會錯。”在他看來，文化不僅是傳承，更是創新和持續地創造。他希望和團隊一起，把西藏數字文化產業做扎實，讓文化在新時代煥發出更強的生命力。

　　在打造西藏文化IP的過程中，他特別強調：“不能只做土特產，西藏的文化必須有民族特色，但不能過度民族化，更重要的是要讓人產生共鳴。”他時常提醒團隊：“文化事業絕非短期工程，要打造的是能經得起時間考驗的精品。”這一理念貫穿每一個項目，從創意策劃到落地執行，白瑪次仁都在用行動讓西藏文化走向更廣闊的天地。

　　無論身份如何轉變，白瑪次仁始終守護著同一團火：用真誠與情懷讓西藏文化既被欣賞，也能被理解和喜愛，從雪域高原走向更廣闊的世界。